Road-movie atroz
El Holocausto es posiblemente el episodio de la Humanidad más retratado en la Historia del Cine. A la espera que el tiempo sea capaz de cicatrizar la herida que supuso el 11-S, el homicidio nazi es, por su naturaleza y proximidad, el capítulo más triste y a la vez más representable de todas las tragedias contemporáneas. Pues, no nos engañemos, a la impecable atrocidad que supuso se une su innegable atractivo, que le permiten liderar sin tregua el escaparate evocativo de la memoria colectiva. Las matanzas en otros continentes o los exterminios de otras razas siempre nos interesaran mucho menos que el fraticidio que sufrimos en nuestro hogar occidental.

Quizás el público empiece a estar saturado de tantos largometrajes que plasman desde todos los ángulos posibles, una y otra vez, el mismo hecho. De otro modo no se entiende el poco bombo que se le ha dado en nuestro país al estreno de El último tren a Auschwitz, un film que sin alcanzar la redondez o el atractivo de las grandes obras maestras que tratan el tema, se alza por encima de la media de los estrenos foráneos que llegan a nuestras salas.

La película, dirigida a cuatro manos por Joseph Vilsmaier (director de la notable Stalingrado) y la actriz y realizadora Dana Vávrová, se beneficia de la originalidad de su planteamiento. A lo road-movie, representa el viaje de Berlín a Auschwitz del último cargamento de judíos al campo de exterminio en las postrimerías de la guerra. Nada sucede antes ni después. Los 122 minutos de metraje son monopolizados por este viaje infernal con un destino nada esperanzador. Y el film no escatima en crueldad, ofreciendo algunos de los pasajes más atroces e inhumanos que se hayan visto en el cine Holocaustico. Una nueva posibilidad de reflexionar sobre la naturaleza del ser humano.

Con un reparto solvente de caras poco conocidas (si acaso destacar a Sibel Kekilli, la actriz porno que Fatih Akin convirtió en intérprete de culto), el largometraje nunca llega a aburrir pese a las limitaciones de su naturaleza, gracias a un elaborado enfoque claustrofóbico donde un pequeño vagón de ganado alberga toda la historia. Un pequeño habitáculo móvil que se convierte en escenario de secuencias tan salvajes como difíciles de olvidar. En contra de la película juegan algunos pasajes del todo innecesarios (esos flash-backs de color pastel que nos acercan al pasado de los personajes) y, sobre todo, la aparente humildad y falta de pretensiones de un conjunto que podría aspirar a cotas mucho más altas.